11 œuvresFemmes et féminisme
Comme dans les rêves, où les images se diluent, se déforment, se dissipent et se transfigurent, cet essai se révèle multiple. Rêveur, comme dans un journal intime, est un livre personnel dans lequel on écrit des rêves rêvés, à la recherche de capturer leurs symboles et métaphores pour les déchiffrer plus tard. M.N. (Jane Doe) femme anonyme, brésilienne, mélange de douleur et de joie, est la narratrice de ce rêve. L’océan, explicite dans les films oniriques de Fellini, est le théâtre symbolique de la plongée, du mouvement, du courant, de l’immensité et de l’abîme qui nous habite. Dans cet univers, mélangé, superposé, fragmenté et réuni, nous trouvons des références imagées qui se croisent : les photomontages amusants et critiques de Grete Stern avec le panorama historico-culturel de l'« Oracle de la nuit » de Sidarta Ribeiro. Certains récits passent en période de pandémie de milliers de personnes à travers le monde, collectés sur le site web “I dream of covid”, avec les énigmatiques inscriptions documentaires fictives similaires à celles des photos de Duane Michals. “O sonhário da Sra. M.N.", comme dirait Conceição Evaristo écrivain afro-brésilien, c’est son écriture, sa plongée et sa noyade quotidiennes. Sa bouée de sauvetage à la veille concrète.







Ana Sabiá est une artiste plasticienne, pédagogue et chercheuse en image. Docteure en arts visuels, elle est également titulaire d’un master en psychologie sociale et d’une licence en beaux-arts. Son travail photographique explore le corps, le surréalisme et l’autoreprésentation ...
Ana Sabiá est une artiste plasticienne, pédagogue et chercheuse en image. Docteure en arts visuels, elle est également titulaire d’un master en psychologie sociale et d’une licence en beaux-arts. Son travail photographique explore le corps, le surréalisme et l’autoreprésentation comme stratégie critique pour aborder des thèmes tels que le féminisme, l’identité, la poésie, la littérature, la psychanalyse et l’autobiographie dans la photographie contemporaine et la création de livres d’artiste. Elle expose régulièrement sur la scène artistique nationale et internationale (notamment en France, en Italie, au Portugal et au Mexique). Ses œuvres figurent dans des collections privées et publiques, telles que le Musée d’art de Bahia (MAB), le Musée des beaux-arts d’Anápolis (MAPA), le Musée de la photographie de Fortaleza et la Bibliothèque nationale de France (BnF). Elle est l’auteure des livres de photographies primés From the Basement to the Attic (2021) et Patience Game (2023). En 2024, elle a remporté le deuxième prix du concours de photographie Conrado Wessel, ainsi que le prix de photographie Funarte Marc Ferrez. En 2025, elle a lancé le projet Madonnas and Fridas (Madones et Fridas) à travers de nombreuses actions artistiques et politiques autour de la maternité et de la photographie. © Marian Starosta